Tożsamość artysty kształtuje się na styku doświadczeń, emocji i miejsc, które formują jego wrażliwość. Sztuka może stać się przestrzenią łączenia kultur, przekraczania granic i budowania własnego języka, który wyrasta z osobistej historii, ale nie daje się nią ograniczyć.
Paweł Jasiński tworzy na przecięciu dwóch światów – polskiego i irlandzkiego – budując symboliczne mosty między emocjami towarzyszącymi emigracji a energią nowego miejsca. Jego prace, rozpoznawalne dzięki charakterystycznemu motywowi kobiety, niosą w sobie napięcie między tęsknotą a fascynacją odkrywaniem.
Maja Izabela Zahorska traktuje malarstwo jako proces wewnętrzny, w którym intuicja, pamięć i emocje spotykają się z kolorem. Jej twórczość wyraża to, co ulotne i niewidzialne, a artystyczna tożsamość staje się dla niej przestrzenią uniwersalną – przekraczającą granice pochodzenia.
Karolina Di Duca odnajduje swój język w ruchu farby, kolorze i intuicji. Jej prace są zapisem energii chwili, a proces twórczy – dialogiem między materią a emocją.
Olga Anacka bada relacje między doświadczeniem osobistym a zbiorowym, wykorzystując rzeźbę, instalację i projekty partycypacyjne. Jej praktyka podważa utarte narracje i zaprasza do refleksji nad tym, jak kształtują nas historie – zarówno te prywatne, jak i zbiorowe.
Wszyscy prezentują sztukę, która wyrasta z indywidualnych doświadczeń, ale otwiera się na dialog. Twórcy, którzy – żyjąc między kulturami – odnajdują swoją własną, niepowtarzalną …
